《荒野猎人》将于圣诞节在部分影院上映，一月份全国公映，这部电影是奥斯卡的热门影片。
一线演员？有（莱昂纳多·迪卡普里奥和汤姆·哈迪）。导演是创意天才？没错（亚历桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，他导演了《鸟人或（不经意的无知）》）。引人入胜的故事？非常多。（迪卡普里奥饰演的是真实历史人物休·格拉斯，一位19世纪被熊袭击并被视为死亡的皮毛商人。他幸存下来，一路爬行、踉跄地回到文明社会，为儿子的惨死报仇。）
然而，让这部电影如此华丽的，是其摄影，这归功于埃马努埃尔·卢贝兹基。
卢贝兹基正在经历摄影师职业生涯中最辉煌的时期。没有其他摄影师获得过三连奥斯卡奖，而卢贝兹基凭借他在《地心引力》和《鸟人》中的出色工作获得了金像奖，并且凭借他用极广镜头捕捉到的格拉斯的旅程和他所处的环境，有望再次获得奥斯卡奖（并创造纪录）。卢贝兹基与《大众科学》讨论了拍摄过程的艰辛、选择数字拍摄的决定，以及为什么《鸟人》必须先于《荒野猎人》拍摄。
《荒野猎人》全部使用自然光拍摄。这带来了哪些困难？
现在有很多预测光线的方法。你可以用一个应用程序，告诉你在某个时间太阳会在哪里。但我们也必须亲自到场，在拍摄前反复拍摄这些地点，才能真正理解环境看起来会是怎样的。
然而，当你提到自然光时，听起来好像我什么都没做。但我必须做更多的前期准备。额外的工作在复杂性方面更令人满意，而回报比我们用人造光拍摄的任何东西都要大。不使用人造光，我可以使用广角镜头拍摄这些广阔的环境。
我们和亚历桑德罗进行了为期一个月的广泛排练。就像演戏一样。我们没有排练整部电影，但排练了其中60%到80%。其编排就像一位音乐总监在指挥乐器和设定节奏。
这应该给了你足够的时间来规划你想如何拍摄，对吗？
是的。我们调整了服装以达到我们想要的效果。我们想要与之搭配的颜色。还有，我们想要使用的镜头和摄像机。能够筛选这些非常重要。
这部电影的一个重大发展是使用了Alexa 65，这是一款新推出的65毫米大型数字电影摄影机。我对纯数字拍摄的看法很感兴趣。
亚历桑德罗和我都是电影制作人，我们做了很长时间了，所以我们热爱胶片。我们曾经考虑过使用胶片相机，但当我们开始比较我们用数字相机拍摄的效果，以及拍摄的灵活性——我们可以一天中的任何时间拍摄，并以胶片无法做到的方式捕捉环境。我们以胶片无法做到的方式使用这台摄影机。
胶片有纹理和颗粒感，很多摄影师都喜欢，但我不想在这部电影中看到任何这些。我希望《荒野猎人》感觉就像一扇敞开的窗户，屏幕和观众之间没有任何纹理。我不想存在任何障碍，所以在我们开始拍摄后不久，我们就把胶片相机送回了好莱坞，我们用数字摄影机和广角镜头拍摄了整部电影，并使用近距离对焦，这样我就可以对演员进行极端特写。
这是否也延伸到了大自然，它也是一个角色，对吗？
是的，当然。大自然在这部电影中是一个非常重要的角色。当你在描述和讲述一个在自然中生存的故事时，你必须注意大自然如何决定事态的发展。你必须展示大自然的美丽和它的粗糙，所有这些矛盾以及它的复杂性。我们想展示大自然并不关心皮毛商人可能拥有的小麻烦。河流依然在流淌，云朵依然在飘动，而皮毛商人只是那个故事中的一小部分。
天气决定了我们拍摄的每一个场景，以及我们如何拍摄。它一直在影响我们。当你这样拍摄时，每个人都意识到自然和正在发生的事情。每一个场景都极其困难。仅仅是到达拍摄地点，有时就需要走20分钟。你筋疲力尽，脱掉一层衣服。你在努力保存能量，并在这些环境下生存，你不想把能量浪费在拍摄对电影无益的东西上。
你是否勘察了地点？我假设你会想“试镜”这些环境。
我们决定在两个地点（加拿大和阿根廷）拍摄。当我们开始进行所有勘察时，我们非常细致。我们开了超过10,000英里，发现我们无法在美国拍摄，因为自然环境已经被摧毁了。河流都被筑坝了，所有的森林都被砍伐，到处都被农田取代。这是一个令人悲伤的局面。然后我们去了加拿大，那里还有一些东西，而且仍然是可及的。我们不想在世界尽头拍摄。
一旦我们找到了我们想要拍摄的区域，我们就开始大量行走。我们——亚历桑德罗、我和制片设计师杰克·菲斯克（他是一位大师）——走了好几个月。在这些行走中，我们开始理解亚历桑德罗想如何拍这部电影，以及他想捕捉的想法和感受。
杰克找到了每一个地点，并找到了适合休·格拉斯旅程的地点。杰克是自然和美国历史方面的专家。所有这些地点都充满了不同的情感。根据一天中的时间、光线和天气，它们会帮助亚历桑德罗营造这种氛围。
在《鸟人》之后，你是如何参与到这部电影中的？
在《鸟人》上映前一年，我们就开始谈论《荒野猎人》，从概念上讲，亚历桑德罗想讲述什么故事。也是亚历桑德罗的故事。我们还讨论了在野外拍电影的后勤问题，以及为什么我们认为在舞台上拍摄很重要。我们想把演员带到真正的自然环境中。
一旦我们决定要在真实地点拍摄，那时已经是开始电影拍摄的晚秋了。我们想在秋天开始，并看到天气融入冬季。但已经太晚了，电影破产了。一个月后，亚历桑德罗说，“我还有另一个故事，我很想让你读一下。” 他一直在写的一个剧本。
我一生都想拍一部冒险电影，像《荒野猎人》这样的电影，而从《荒野猎人》转向《鸟人》，一部关于娱乐产业并在舞台上构建的电影，对我来说没有吸引力。这非常糟糕，而且要一次性拍完，我认为我真的不想这样做。
但后来我与亚历桑德罗进行了一次真正的会面，他的能量和他的远见如此强大，以至于我瞬间就被吸引了。我说我渴望拍摄《鸟人》。
你觉得先拍《鸟人》再拍《荒野猎人》有必要吗？
这样效果更好。我需要花时间和亚历桑德罗在一起的时间。 《荒野猎人》是一部极其复杂的电影，但看起来并不复杂。这是一部对白很少的电影——说得很少，因为亚历桑德罗信任观众。他对观众有完全的尊重。他不必把一切都喂给他们。他不必解释一切。亚历桑德罗可以营造氛围和情绪来表达情感，莱昂纳多不必解释他的感受——他可以只是展示他的感受。而在当今的好莱坞，这种情况并不常见。
摄影被用来阐释对白，但亚历桑德罗想利用他拥有的一切工具来创造一个世界。而他之所以能做到，是因为他是一位才华横溢的导演。
那么，拍摄这两部电影有什么区别呢？在你的拍摄方法上？
它们各自都有挑战。当你和亚历桑德罗合作时，你会感觉自己在走钢丝。你离悬崖很近，随时可能坠落。你不知道你所做的事情是否会奏效。他做的事情是我从未见过的。他真的在推动电影语言走向另一个境界。很难谈论他，因为我为他感到非常骄傲。
但回到你的问题：很明显，每部电影都必须有自己的语言。我们不能将《鸟人》、《地心引力》或《你妈妈也一样》的公式应用到这部电影上。我们必须为每部电影找到特定的语言。我们知道我们要完成这次旅行，这次极其艰难的旅程，因为我们希望它能影响电影。渗透到电影中。
这与拍摄维尔纳·赫尔佐格1982年的电影《菲茨卡拉尔多》中的丛林镜头有些相似，那些电影中的能量是当今电影中看不到的。演员们在绿幕前，每个人都在喝咖啡。不可能达到亚历桑德罗想要表达的自然主义水平。
这部电影的拍摄计划受到了很多关注，该片是按时间顺序拍摄的，但也遭受了延误，持续了近一年。
我们实际上刚刚完成。我总是最后一个完成。我想在色彩上做最后的润色。我们制作了几个DCP（数字电影包），用于新款激光投影仪、IMAX、杜比影院的屏幕。不同的版本将会出来，每个版本都有其优点和缺点。
在我参加的首映会上，你的名字出现在演职员表时，你获得了全场起立鼓掌。
这太棒了。谢谢你告诉我。
