对于不熟悉的人来说， 金属音乐——尤其是像死亡金属和碎核这样的极端形式——听起来就像一个愤怒的穴居人在谱写旋律。它极具摧残性、混乱、残酷、侵略性、刺耳。但正如“穴居人”这个概念本身一样，最近的研究已经为这种音乐风格描绘了一幅更加细致的图景。学者和乐迷们现在都在探索它在情绪调节中的作用——以及它帮助我们度过迫在眉睫的灾难的潜力。有点宏伟？也许吧。但金属音乐一直都很狂野。
是什么让一首歌成为金属乐？
金属音乐在 20 世纪 70 年代初从摇滚音乐中脱颖而出，成为一种独立的音乐类型，当时艺术家们致力于创作更具力量感的音乐。据一位受过正规训练的音乐家、黑/鞭笞乐队 Kömmand 的吉他手 Zett 称，“首先，金属乐必须有失真的吉他。它通常还有 Riff——音乐创意的重复循环——而且通常是‘重’的，也就是说，响亮或刺耳。”
“你喜欢的任何音乐，肯定有一支金属乐队你也会喜欢，”金·凯利说，这位记者曾多年为《Noisey》和《MetalSucks》等出版物报道该主题。“如果有人喜欢空灵的旋律、干净的歌声和情感氛围，那么就有这样的金属乐队。如果你对嘻哈感兴趣，两者之间也有交叉和联系。”
金属乐迷并非你想象中的那样
就像这种音乐风格比你想象的要复杂一样，它的无数粉丝也是如此。他们比刻板印象所认为的更加多样化，也更加不愤怒。首先，他们无处不在：2021 年，全球有 145 个国家至少有一个活跃的金属乐队。
而且，出乎普遍看法，粉丝们并非都像强壮的维京人。伦娜·道斯，一位民族音乐学家和《What Are You Doing Here? A Black Woman’s Life and Liberation in Heavy Metal》一书的作者，在研究为什么年轻的美国黑人倾向于被激烈的音乐所吸引时，也看到了这一点。她近年来对艺术家和崇拜者的访谈表明，朋克、强力摇滚、碎核等被明确视为政治性的音乐类型，可能为正在应对个人和系统性压迫的年轻人提供了一种宣泄。她的研究还表明，现代的曲目，以其流畅的音频工程和更广泛的歌词焦点，并不能提供同样的释放。“如今，重金属可能是一种更好的参与其中的音乐类型，”她补充道。
在 20 世纪 70 年代到 90 年代初，说唱满足了这种需求，将粗糙的制作与对警察暴力、种族主义、贫困和经济边缘地带生活的毫不留情的剖析相结合。“当时的饶舌比现在更极端，而这正是年轻的黑人能够发泄并解决内心愤怒的地方，”她说。但道斯的研究表明，现代的曲目，以其流畅的音频工程和更广泛的歌词焦点，并不能提供同样的释放。“如今，重金属可能是一种更好的参与其中的音乐类型，”她补充道。
好吧，金属乐很激烈。但它对你不好吗？
尽管证据越来越多，但关于忧郁而暴力的金属乐迷的刻板印象仍然存在，这引起了父母和教育工作者的担忧。因此，各学科的研究人员们一直密切关注这种音乐如何塑造心灵。他们研究了金属乐迷的个性特征，质疑他们自残和暴力的倾向，甚至对点头（headbanging）相关的脑损伤风险皱眉。
金属乐迷确实有一些共同之处，只是与外人认为的不同。根据 2013 年在马来西亚威斯敏斯特大学和 HELP 大学学院进行的一项研究，他们比普通人更看重“独特性”；他们也更少宗教信仰，并且自尊心略低。2015 年，斯坦福大学和剑桥大学的心理学家报告说，具有“系统化”特质的人——即倾向于分析事物并寻找模式的人——更有可能喜欢激烈的音乐，并拒绝舒缓的歌手。2010 年，苏格兰赫里奥特-瓦特大学的心理学家发现，点头者被戏剧性所吸引，这一偏好他们与古典乐迷相同。事实上，区分这两个群体的唯一因素是年龄：年轻人倾向于喜欢Metallica而不是莫扎特。澳大利亚麦考瑞大学 2018 年发表的研究表明，喜欢残酷曲调并不等于你会成为连环杀手；听音乐并不会让乐迷对暴力麻木。
但这并不意味着金属乐对我们没有影响。2015 年的一项研究调查了 377 名在 80 年代是金属乐迷的人。虽然他们年轻时常常有“性、毒品和摇滚乐”的冒险行为，但他们在那段时间的快乐程度明显高于同龄人——并且作为成年人适应得更好。有可能是身处文化边缘有助于培养强烈的自我意识，甚至可能有助于建立支持性的友谊。
如果你问乐迷他们为什么听金属乐，他们可能会告诉你这让他们感到快乐——而且一些研究表明，激烈的曲调甚至可以帮助我们处理情绪。2015 年，昆士兰大学（布里斯班）的一项研究评估了极端音乐如何影响愤怒的处理。研究人员首先通过策略性地让 39 名金属乐迷回忆让他们非常愤怒的事件来“诱发愤怒”，然后指示他们中的一些人听自己歌单中的金属乐。如果普遍认为激烈的音乐会导致愤怒的假设是正确的，那么研究对象在听音乐时会更加激动。但事实并非如此：参与者报告说，在金属乐的“特辑”期间和之后都感到积极和“受到启发”。作者推测，激烈的音乐可以为艰难的情感提供出口，而不是成为它们产生的根源。
金属乐能帮助我们拯救世界吗？
当你接受金属乐能够建立社群（并经常充当一种净化原始呐喊的功能）时，就可以推断出点头（headbanging）可以帮助我们度过困难时期——甚至，一位科学家认为，包括迫在眉睫的气候末日。
请容我们解释一下。保持心理和情感的韧性——也就是说，处理困难的情感——将是度过动荡并建立更强大未来的关键。这就是为什么生态学家和大系统研究员戴维·安杰勒（David Angeler）在 2016 年于《SpringerPlus》上发表了一篇关于金属乐潜在作用的文章。根据安杰勒的说法，建立有韧性的社会取决于影响系统和个人的复杂因素。任何能帮助人们应对自身情绪的事物，包括许多人在听金属乐时感受到的宣泄，都有助于保持他们社群的强大。
但安杰勒的想法不止于此。如果金属乐迷能够与可持续发展社区合作呢？“我们需要回到浪漫主义时代，那时不同的领域，如艺术和科学，并非相互排斥，”他说。如果你将金属乐和可持续发展视为与自然界中我们看到的生态系统相似的复杂生态系统，那么就很容易想象两者如何互动并在人类的系统层面产生变化。
在某些方面，这已经发生了。越来越多的乐队——尤其是在黑金属、鞭笞和碎核乐队中——在其歌词中关注气候变化、生物多样性丧失和环境崩溃等主题。毕竟，如果你的品牌是阴郁和反抗机器的呐喊，那么很少有比这更普遍令人困扰的主题了。当乐队讲述他们每天看到的问题时，他们有助于告知他人他们的经历，并让人们知道他们并不孤单地承受着痛苦。有些粉丝甚至可能成为科学家，或者竞选公职。反过来，可持续发展专家可以倾听音乐中的挑战和担忧，并将他们的研究转向解决这些问题的领域。安杰勒说，这些联系和反馈循环可能“减少痛苦，降低成本，增加容忍度”。他补充说，金属乐丰富的声音结构——以及它们在不同亚类型之间差异的程度——可能非常适合创作复杂问题的艺术表现。例如，通过交响金属可以唤起和谐和赋权的情感，同时用数学核心表达混乱，或在厄运曲目中表达绝望。
其他种类的音乐也能提供这种益处吗？当然可以。但金属乐始终如一地敢于面对丑陋的真相，其将痛苦转化为情感韧性的倾向，以及其在世界各地创造社群的能力，使其成为艺术如何在即使周围一切都在分崩离析时继续赋予我们意义和支持的典范。“金属乐从未得到它应得的认可，”音乐记者凯利说。“金属乐不需要你的赞同，但你他妈的为什么不尊重我们。”
本报道最初刊载于《科学美国人》2022 年夏季金属特刊。阅读更多 PopSci+ 文章。
